Está en los detalles: una visita con David Oscarson

El sábado 7 de septiembre fue uno de los días más maravillosos que he pasado en Pen Boutique. Sé que es una afirmación atrevida, pero fue una alegría de principio a fin, mejor de lo que jamás podría haber imaginado. Fue nuestro primer —y definitivamente no el último— evento en la tienda con el invitado especial David Oscarson, el creador de David Oscarson , una marca de instrumentos de escritura de lujo única y elaborada que siempre me había parecido algo inaccesible. La visita de David cambió eso. Conocí a David originalmente en marzo de 2023, en mi primera exposición de bolígrafos, y me he detenido a verlo en cada exposición desde entonces, así que ya me agradaba mucho David y sabía que era muy carismático y atractivo, pero charlar con él durante unos minutos en exposiciones de bolígrafos concurridas y ver su abrumadora colección bajo vidrio en su vitrina fue muy diferente a tenerlo con nosotros todo el día en Pen Boutique, siendo la "audiencia" durante la grabación del programa de mi copresentadora Leila. Entrevista profunda y emotiva con él en For Your Penjoyment , Trabajar de cerca a su lado en la tienda, conocer el lado relajado y divertido de David, y poder ver todas sus plumas de cerca y tocarlas tanto como quisiera. Sí, las plumas de David Oscarson son prohibitivas para la mayoría (todas sus plumas estilográficas cuestan $6,500 y los rollerballs $6,200), pero también son inspiradoras y están llenas de detalles fascinantes que ahora puedo apreciar y admirar mucho más plenamente. Aunque no creas que vayas a añadir una pluma de David Oscarson a tu colección, espero que disfrutes aprendiendo sobre ellas tanto como yo. Si ya conoces y adoras a David Oscarson y sus plumas, sigue leyendo para verlos desde mi perspectiva.

Obras de arte

Nadie explica la técnica de fabricación de las plumas David Oscarson mejor que el propio David, así que les comparto un breve video de un minuto y medio que me dio para compartir con ustedes, en el que describe el minucioso proceso de creación de sus instrumentos de escritura artesanales de edición limitada. Me encanta cómo David nos muestra a los artesanos fabricando las plumas y describe el método de forma vívida y concisa con sus propias palabras.

Este año celebramos el 25.º aniversario de David Oscarson como empresa, y han construido todo de la misma manera durante toda su historia. Hasta septiembre de 2024, habían lanzado treinta y nueve colecciones inspiradas en diferentes temas, cada una de las cuales se produce en varias variaciones de color, limitadas a una cantidad determinada de ejemplares. El número de plumas producidas varía según la colección y, en ocasiones, tiene importancia; por ejemplo, la colección Art Nouveau del 25.º Aniversario se produce en nueve variaciones de color, limitadas a veinticinco ejemplares, incluyendo estilos de pluma estilográfica y rollerball.

El proceso utilizado para fabricar estos bolígrafos, así como los gemelos y navajas a juego , es muy similar al que se utilizó para fabricar los Huevos Imperiales de Fabergé , y define a David Oscarson y es único en su colección. Al igual que el Huevos de Fabergé, muchas de las piezas incorporan pequeñas piedras preciosas junto con el Plata de ley .925, oro de 18 quilates y esmaltes translúcidos y opacos utilizados para crear estas hermosas obras de arte.

(En la foto: Primer plano de algunos de los gemelos de David Oscarson, tomado durante nuestro evento en la tienda por mi compañero de equipo Harsh Atit).

Como lo describe David en el video de arriba, y a Leila en su entrevista con él, todas sus creaciones incluyen guilloché , un proceso mediante el cual se graba con precisión un patrón intrincado en Plata de ley 925. El grabado se realiza a máquina, aunque a menudo se realiza a mano. El guilloché se puede ver en las plumas de otras marcas, como ST Dupont , Graf Von Faber-Castell , Otto Hutt y Waldmann , pero las plumas de David Oscarson son únicas porque el guilloché se termina con un esmalte caliente, a menudo en muchos colores diferentes.

El esmalte caliente se elabora con vidrio triturado, coloreado con óxidos metálicos molidos y purificado con agua destilada para formar una pasta húmeda. La mezcla se aplica a la superficie del guilloché con una pluma, y ​​luego la pieza se hornea a temperaturas de hasta más de 1000 grados. El vidrio se funde y se fusiona con la plata, y la pieza se enfría y se lima a mano con una lima de diamante para alisar el esmalte. Este tedioso proceso se repite de tres a cuatro veces por color, " hasta que el nivel de esmalte alcanza la profundidad necesaria para cubrir los picos y rellenar los valles de cada intrincado diseño guilloché", como explica el sitio web de David Oscarson. Cuando se completan las etapas finales de cocción, las piezas se pulen y abrillantan, revelando el acabado aterciopelado del esmalte duro translúcido.

Como David compartió en su entrevista con Leila, "lamentablemente, hay una tasa de fallos del 20 % porque la plata se enfría y se contrae más rápido que el vidrio", y este puede romperse, obligándolos a empezar de cero. ¡Increíble! Continuó explicando que los diferentes colores requieren diferentes temperaturas para realzar su belleza; por ejemplo, muchos tonos de azul serán de un color lechoso a menos que se cuezan a más de 1000 grados, momento en el que se vuelven translúcidos; pero, El rojo se fabrica con cobre en polvo que, al arder, se torna marrón al superar los 800 grados. Por lo tanto, deben cocer cada color sucesivamente y, en el caso de un bolígrafo con cinco o seis colores, ¡pueden requerirse hasta veinticuatro cocciones en el horno para una sola tapa! Este costoso y especializado proceso se realiza en los talleres de David Oscarson en el Reino Unido, ya que esta forma de arte no existe en Estados Unidos. La producción de esmalte duro translúcido requiere mucha paciencia, habilidad y experiencia, por lo que los artesanos necesitan un aprendizaje de cinco años. Sin embargo, David nos comentó que, al ser un material totalmente natural hecho de plata y vidrio, las piezas durarán cientos de años y conservarán su belleza. ¡Sabiendo todo esto, el precio de $6,200 - $6,500 tiene todo el sentido!

(En la imagen: Los patrones guilloché y el esmalte caliente en diferentes colores se combinan para crear la sensación de ondas de calor que irradia el sol abrasador en las tapas de la colección de bolígrafos Celestial de David Oscarson. Foto gracias a Harsh Atit).

El Los patrones guilloché elegidos para cada serie de bolígrafos pueden ser muy diferentes y son impresionantes de contemplar de cerca. Se puede apreciar el grabado bajo el esmalte de los bolígrafos, reflejando y refractando la luz. Durante el evento en nuestra tienda, mi nuevo compañero Harsh me ayudó tomando fotos adicionales de detalle con su cámara réflex digital, ¡incluyendo algunas macro! Me encanta ver la variedad de delicados colores en el esmalte, así como los hermosos patrones que adquieren forma y significado de forma diferente en cada diseño.

( En la imagen: Detalle de un estanque para koi . Foto de Harsh Atit. Me encanta la combinación de los cálidos y ricos naranjas, el verde vibrante y el delicado malva, así como las ondas en el agua y la textura de las hojas de lirio.

( En la imagen: Primer plano de la versión blanca de la pluma Lord Ganesha , que muestra el hermoso e intrincado diseño paisley. ¡Estoy muy satisfecho con el nivel de detalle que logré capturar! En estas fotos, se puede apreciar parte de la información que rodea el anillo. El número 925 se refiere a la pureza de la plata esterlina, y los demás símbolos son sellos británicos, incluyendo la ciudad de Londres, que indica el lugar de fabricación de la pluma. También aparece el logotipo de David Oscarson, una D y una O unidas, junto con el número de edición limitada (como 4/8) y el nombre de David Oscarson, que a veces se escribe con una fuente diferente inspirada en el tema de la pluma.

( En la imagen: Detalle del capuchón de la pluma de la Colección Art Nouveau del 25.º Aniversario de Plata. El clip rinde homenaje al famoso ramillete de la Mujer Libélula de René Lalique. Para el 25.º Aniversario de Plata de la compañía, se incorporó una cantidad sin precedentes de plata de ley expuesta en este diseño. Foto de Harsh Atit.

Como mencioné antes, la otra cosa que define la colección de David Oscarson son los tributos, homenajes y temas históricos bellamente trabajados en la Diseños elaborados. La variedad de temas es bastante extensa, pero todos son cosas que David encontró significativas e inspiradoras, y son un poco más inusuales que las típicas figuras y eventos históricos que se honran en las plumas de otras marcas. Dado que la familia de David se mudó a Estocolmo cuando tenía casi nueve años y pasó cinco años de su infancia en Suecia, muchas de las plumas tienen un toque escandinavo, lo que aporta una perspectiva diferente que disfruto mucho. La elección de temas de David también suele estar inspirada en la historia estadounidense o en su profunda fe, pero son muy variados e internacionales.

Los temas de David Oscarson incluyen (¡pero no se limitan a!) arte y literatura ( Art Nouveau , Art Deco , Pierrot y Pierrette , Harlequin , La Basílica de la Sagrada Familia , Carl Mille y "El patito feo" de Hans Christian Andersen ), religión y mitos (Dios gobernando el universo - " Deus Regit ", Santa Lucía , el Señor Ganesha , el Dragón de Agua Negra , el Árbol de la Vida y el Valhalla ), historia ( Ellis Island , la Clavija de Oro , la Carta Magna y la Piedra de Rosetta ), la belleza de la naturaleza ( Celestial , Tortugas marinas , Koi , Considera los lirios , Playa , Cosecha e Invierno ), Héroes inspiradores que cambiaron el mundo ( Nikola Tesla , Raoul Wallenberg , Alexander Fleming , Carl Linnaeus , Alfred Bernhard Nobel y Lewis & Clark) ), e incluso conceptos como " Llévalo al límite ": ¡la "sed de velocidad" que experimentan los amantes de los coches! Visita su sitio web para ver todas las colecciones y los vídeos con David explicando las características de cada una... No podría mencionarlas todas, ¡y nunca se sabe cuál podría despertar tu imaginación!

Aunque solo exhibimos algunas plumas David's a la vez en nuestra tienda física, podemos encargar y vender cualquiera de los diseños activos, así que llámenos si encuentra alguno que le interese. Puede hablar con nuestro amable y experto equipo de atención al cliente. en 410-992-3272, de lunes a viernes de 9 a. m. a 5 p. m. (hora del este) o envíe un correo electrónico support@penboutique.com si tienes preguntas.

Haciéndolo realidad

El día de David en Pen Boutique se hacía esperar. Cada vez que hablaba con él en una feria de plumas, me decía cuánto quería a Leena, propietaria de Pen Boutique, y cuánto deseaba visitar nuestra tienda. Aunque en 2024 la marca David Oscarson celebra su 25.º aniversario y Pen Boutique su 20.º, David nunca había tenido un evento con nosotros y estaba deseando que eso cambiara. En privado, en las ferias de plumas, le comenté que estábamos un poco nerviosos por tener un evento en la tienda, porque, aunque nos va bien con sus plumas, muy pocos de nuestros clientes de David Oscarson viven en la zona. Leena no quería que David viniera a la tienda y luego se decepcionara con la afluencia. David me dijo que no le importaba, ¡eso no era importante para él! Solo quería ver nuestra tienda, conocernos mejor y conocer a nuestros clientes locales, pasara lo que pasara, incluso si no vendíamos muchas plumas ese día. David estaba deseando visitarnos y no dejaba de preguntar. Por fin fijamos una fecha: el 7 de septiembre. ¡De verdad que iba a suceder!

( En la imagen: David muestra algunas de sus increíbles creaciones a Uno de mis clientes especiales, Toni, en el DC Fountain Pen Supershow en 2023.)

Mi copresentadora del programa de YouTube " For Your Penjoyment" , Leila, y yo sabíamos que era fundamental que David nos entrevistara durante su visita, y David estuvo totalmente de acuerdo. Estaba deseando responder preguntas, contarnos las historias detrás de sus plumas y explicarnos qué hace especial a su colección. Junto con mis artículos de blog, esta es la mejor manera de compartir experiencias como esta con un público más amplio, para que quienes no puedan asistir a las ferias de plumas o al evento de nuestra tienda entiendan qué es tan emocionante de David Oscarson y sus diseños. David voló desde su casa, así que llegó a Pen Boutique sobre las 10 de la mañana y, tras recibirlo con un cálido abrazo, lo llevamos inmediatamente a nuestro estudio de grabación, que está al otro lado del pasillo de la tienda.

Leila, directora, editora y copresentadora del programa, estaba un poco ansiosa; se había esforzado mucho para preparar este momento y quería que todo saliera perfecto. Nuestro humilde estudio es pequeño y peculiar, pero a David no pareció importarle. Nos tranquilizó de inmediato con su calidez y sinceridad. Fue encantador, relajado y encantado de estar con nosotros.

A David le encantó el adorable título "¡David O!" que puse en nuestro cartel, y se sentó en mi asiento habitual en el set, observando la posición de los micrófonos y las dos cámaras que instalamos con la ayuda de nuestro nuevo socio Harsh. En cuanto entendió lo que habíamos planeado, se acomodó y se recostó en la silla, listo para una conversación larga y relajada.

Las preguntas de Leila abarcaron una gran variedad de temas: quién es David, el pasado y el futuro de David Oscarson como persona y como marca, qué distingue a las plumas de David Oscarson, qué inspira sus diseños, la relación de David con los coleccionistas y análisis detallados de algunas colecciones de plumas, como Lord Ganesha , Ellis Island y Art Nouveau del 25.º aniversario . Hablaba con fluidez y articulación, respondiendo cada pregunta de forma reflexiva y completa, sus ojos azules brillaban como un niño a veces, e incluso agregó excelentes efectos de sonido mientras describía cómo se fabrican los bolígrafos.

Casi al final de la entrevista, Leila le pidió a David que hablara sobre El patito feo y Deus Regit de Hans Christian Andersen, dos colecciones de plumas con un profundo y personal impacto emocional. Mientras David relataba la historia de El Patito Feo , y nos mostró cómo cada parte está representada en el diseño del bolígrafo. Pude ver a Leila conteniendo las lágrimas, y a David también se le hizo un nudo en la garganta, carraspeando varias veces. Yo también lo sentía, escuchando. David señaló las sutiles marcas del duro pasado del cisne como un desgarbado cisne en el lodoso corral, donde los patos lo ridiculizaban y lo hacían sentir indeseado y feo. Estas marcas están bajo el esmalte más oscuro y son intencionadamente distantes, como un recuerdo. Si bien esas dolorosas experiencias forman parte de lo que hizo al cisne quien es hoy, él las ha dejado en el pasado. «Eso nunca lo abandonará», nos dijo David. "Siempre será parte de él, pero... está debajo, donde está bien guardado. Lo recuerda, ha aprendido de él, pero ahora se ha convertido en este hermoso cisne...", representado en el capuchón, viéndose reflejado en el agua del barril del bolígrafo sobre el corral, reconociéndose finalmente como el cisne que ha sido siempre.

La parte favorita de la historia de David está escrita en la sección apasionante del danés original: " "No importa si te crías en un corral de patos, siempre y cuando sepas que naciste de un huevo de cisne".

Creo que por eso es un tema tan emotivo, porque, sin importar quién seas, alguien te ha frenado en algún momento, y ojalá podamos darnos cuenta de que... no, soy mejor que esto; vengo de algo grande, y tengo esa grandeza. Es innato; está en todos nosotros. Así que creo que por eso esta historia resuena en tantos de nosotros. Y especialmente, para algunos de nuestros coleccionistas más fieles, esta es una declaración, ya sea de su pareja o para sí mismos, de que sí... no siempre fue fácil... fue... Casi no lo logro, ¿sabes? Y ahora que lo he logrado... es aún más significativo.

David es elegante, refinado y un profesional en lo que hace, pero pude ver que hablaba con el corazón y desde su experiencia personal. También es una persona genuinamente cálida, y cuando Leila se quitó las gafas para secarse las lágrimas, se conmovió con su reacción y dejó de pensar para, espontáneamente, extenderle la mano y palmearle el hombro, diciendo: "¡Lo siento!" y "¡Siento exactamente lo mismo!". Fue un momento de verdadera conexión entre dos personas muy diferentes, conmovidas por la poderosa historia de Hans Christian Andersen, perfectamente retratada a través de la pluma que David sostenía en su mano. "Es aún más significativo ahora por lo difícil que fue", añadió David, tras recomponerse. "Y es aún más dulce, porque no siempre nos trataron como a un cisne".

Al terminar la entrevista, Harsh y yo rompimos a aplaudir espontáneamente. David preguntó con cierta incertidumbre: "¿De acuerdo? ¿Hay alguna repetición? ¿Está bien?". Y, radiante, negué con la cabeza con vehemencia, mientras Harsh exclamaba: "¡Fue precioso!". David se echó a reír y se acercó a Leila para abrazarla con cariño, mientras ambos reían a carcajadas y se daban las gracias. Fue una respuesta tan genuina y entrañable, y un final precioso para lo que había sido una entrevista muy profunda y conmovedora.

Uno de nuestros espectadores, @debyc54, comentó después en el episodio: " Me encantó el espíritu y la autenticidad del Sr. Oscarson, así como el cuidado y el arte que pone en todos sus productos. ¡Son absolutamente hermosos!". Estoy totalmente de acuerdo, y tanto Leila como yo nos sentimos honradas y encantadas de poder transmitir esto a un público más amplio.

Abrumador, en el buen sentido

Si tuviera que elegir una palabra para describir el evento en la tienda que siguió, sería "intenso", no porque David fuera intimidante ni porque el día fuera ajetreado (¡ninguno de los dos!), sino simplemente porque se sintió tan especial, tan importante, y estuvo tan lleno de detalles en los que me concentré al máximo. Estuve relajada pero activa durante todo el evento, conectada y disfrutando cada momento con David, con nuestros clientes y con nuestro equipo. Fue maravilloso ver a Leena, la dueña de Pen Boutique, tan feliz, sonriendo y riendo, y sentir la emoción y el asombro de todos los que observaban de cerca los bolígrafos de David.

(En la foto: Leena Shrestha-Menon, propietaria de Pen Boutique, con David Oscarson y clientes de la tienda).

Aunque podemos encargar y vender cualquiera de los diseños activos de David Oscarson, solo exhibimos cinco plumas a la vez en nuestra tienda. Así que, aunque conozco su fabricación y lo que las distingue de otras plumas, nunca había podido explorar la colección en persona. El sábado, eso cambió radicalmente.

Empecé el evento tomando fotos de muchos de los bolígrafos que David había traído y luego le señalé detalles a Harsh para que pudiera complementar mis imágenes con su cámara más potente. David me entregó los bolígrafos de tres a cuatro y también me animó a abrir sus estuches y sacar lo que necesitaba, lo que al principio me dio un poco de miedo, pero lo superé rápidamente. Saber lo importante que era capturar buenas ilustraciones para este artículo del blog y nuestro episodio de YouTube me animó a colocar con confianza los bolígrafos sobre un tapete gris de Girologio que tomé espontáneamente como fondo, observarlos detenidamente y ordenarlos para mostrar mejor los detalles que David había mencionado en la entrevista o que simplemente me llamaron la atención. Al hacer esto, me permití apreciar los bolígrafos con mucha más intimidad de lo que lo habría hecho de otra manera.

(En la foto: yo absorto fotografiando bolígrafos, mientras David habla con los clientes. ¡Gracias a mi compañera de equipo Aurora por la foto!)

Escuchar a David contarles a los clientes las historias detrás de los bolígrafos fue fascinante, y me encantó ver cómo algunos de nuestros clientes habituales se fascinaban con los intrincados y diversos diseños. Más tarde, hablé de la experiencia con uno de mis clientes favoritos, Eric Arnold, y él la describió como "ir a un museo y poder tocar la obra de arte". ¡Creo que es una analogía perfecta!

Eric me comentó que jamás se habría acercado a la mesa de David en una feria, ni siquiera habría pedido ver las plumas David Oscarson que tenemos en exhibición en nuestra tienda, porque cree que sería inapropiado pedir ver plumas que uno no compraría en la realidad. Pero, gracias a que David lo invitó a tocar las plumas entregándoselas, pudo comprender y apreciar realmente por qué estas plumas son tan especiales. No son solo elegantes por ser elegantes. La cantidad de detalles que rodean el tema particular de cada pluma es asombrosa, está minuciosamente investigada, es significativa y está cuidadosamente incorporada en un diseño armonioso. Eric las comparó con otras marcas que crean plumas inspiradas en un tema o una persona, y comentó que realmente no hay comparación. Las plumas David Oscarson llevan sus temas a un nivel completamente nuevo.

( En la imagen: David le muestra uno de sus bolígrafos a Eric Arnold y su esposa. Margo Mildvan. Eric y Margo son clientes muy queridos y me alegró mucho que vinieran al evento.

( En la imagen: David habla de sus bolígrafos con los clientes Liz y Steve, mientras Logan observa.

Me encantó escuchar a varios clientes habituales que ya poseen una pluma de David hablar de los pormenores con él, y estar presente cuando varios otros tomaron la emocionante decisión de comprar una de sus piezas, pero, para mí, los detalles que recuerdo con más cariño fueron los pequeños, al igual que los pequeños detalles que a menudo destaco en mis artículos del blog: David y Logan hablando casualmente sobre el mejor color para el primer traje de Logan, David comentando "¡Brutal!" cuando compartí en privado una historia sobre un incidente difícil en un evento, y muchos momentos que resaltan la paciencia, el cuidado, la amabilidad y la atención de David.

De la misma manera, ni siquiera puedo decir cuál colección de David Oscarson es mi favorita; los detalles de cada una capturaron mi atención, y cada vez que miraba una pluma notaba algo nuevo y especial en ella: la textura de las escamas de un dragón y el brillo en sus ojos rubí, la forma en que algunas de las estrellas en el cuerpo de las plumas Celestial están colocadas debajo del esmalte para hacerlas parecer más tenues y distantes en el cielo, la maravillosa textura similar a la corteza de la el patrón guilloché en las plumas estilográficas Árbol de la Vida , la bondad y sabiduría en la mirada del rostro del Señor Ganesha , los delicados matices de color en las alas de la Mujer Libélula en las plumas estilográficas Art Nouveau , o la forma en que los cielos en las tapas de las plumas estilográficas Deus Regit están hechos de cuatro colores de esmalte caliente que se mezclan para producir la apariencia de nubes reales.

(En la imagen: Detalle de Deus Regit . Foto de Harsh Atit.)

(En la imagen: Detalles del bolígrafo Black Water Dragon . Fotografía de Harsh Atit).

(En la imagen: el remate superior de Ellis Island con el Sello de Buena Salud y el sello de cuarentena en el remate inferior). 

(En la imagen: Cita de El nuevo coloso de Ellis Island, de Emma Lazarus, es la sección más apasionante. (Foto de Harsh Atit.)

Me emocionó que una de nuestras clientas decidiera comprar la variante morada de la pluma Art Nouveau del 25.º aniversario de David, y que la entintara de inmediato con nuestro exclusivo Penjoyment Purple de la tienda para armonizar con los morados de las alas de libélula en la tapa y en el recreación de La obra maestra "La Plume" de Alphonse Mucha en el cuerpo. ¡Todo un honor! Esta es la primera pluma de David con esmalte en la empuñadura, y la variación de color que eligió es especial porque es la única bitono, con parte del grabado rellena de esmalte negro opaco y parte cóncava.

David mencionó en su entrevista con Leila que le encanta conectar con coleccionistas y escuchar sus opiniones sobre sus diseños y por qué decidieron comprarlos. Pude comprobarlo de primera mano durante nuestro evento, cuando colaboró ​​con uno de nuestros clientes, quien le pidió que creara una variación de color personalizada para uno de sus bolígrafos. Otro cliente le había comprado un bolígrafo de Lord Ganesha por su profundo significado personal y pasó un buen rato conversándolo con David, quien lo escuchó atentamente.

David nos contó que muchos coleccionistas esperaron mucho tiempo para obtener su primera pluma David Oscarson, o les entusiasma especialmente un tema en particular y simplemente quieren conseguirla, o tienen en mente a un ser querido a quien heredarla algún día. "Es una experiencia emotiva y de celebración cuando la gente adquiere una de nuestras plumas", explicó, y añadió: "Como ocurre con muchas de las plumas de lujo. Son, por definición, un lujo". Cada compra de una pluma David Oscarson es especial y memorable, y los diferentes diseños "se dirigen a diferentes personas, por eso intentamos variar con tipos de cuerpo y formas... oro vermeil vs. plata... fino, mediano, ancho y rollerball. Intentamos tener algo para todos".

Las plumas estilográficas se pueden llenar con cartucho, convertidor o cuentagotas; una serie de sellos y juntas tóricas impiden que la tinta salga de la cámara en ningún momento. Los plumines de oro de 18 quilates se fabrican en Heidelberg, Alemania, y cuentan con un alimentador de ebonita para un flujo de tinta óptimo. Cada elegante plumín bicolor está chapado en rodio y recubierto de iridio para garantizar su durabilidad.

Fue fantástico ver a David con una de sus plumas en el bolsillo de su chaqueta, usándola como elegante accesorio y como herramienta de escritura para tomar notas. Muchos coleccionistas de plumas David Oscarson las disfrutan simplemente como obras de arte, pero la mayoría de los que conversé también escriben con ellas. Son obras de arte, joyas, objetos de conversación e instrumentos de escritura a la vez, y, a pesar de los capuchones recargados y pesados ​​de muchos de los diseños, las plumas en sí mismas son muy equilibradas y funcionales.

No creo tener una pluma David Oscarson pronto, pero no es tan descabellado. Me veo usando una de estas pequeñas obras maestras, dejando que sus detalles me hablen y enriquezcan mi escritura con su exquisita artesanía y su inspirada belleza.

Espero que hayan disfrutado leyendo sobre mi experiencia con David Oscarson tanto como yo. Fue un día realmente especial, y me fui de Pen Boutique sintiéndome exultante, iluminada y un poco triste por el final.

-Laura P.

(Foto de Harsh Atit. ¡Gracias, Harsh!)