Je suis ravi d'écrire cet article, car il traite d'un sujet que j'affectionne particulièrement. Quand j'ai découvert les stylos laqués Urushi, je n'aurais jamais pensé les posséder un jour, mais j'ai reçu mon premier, un Pilot Ishime , en septembre dernier. J'admirais ce stylo depuis plusieurs années, et je n'oublierai jamais le plaisir que j'ai ressenti en ouvrant la boîte extérieure à la texture douce, en soulevant le couvercle de la boîte de présentation traditionnelle japonaise en bois de paulownia, et en touchant mon nouveau stylo si spécial. Bien que l'Ishime ne soit pas donné, il n'est pas dans la même gamme de prix que la plupart des stylos laqués Urushi, comme les incroyables Namiki maki-e et chinkin dont j'ai parlé dans mon article de novembre. L'Ishime, avec le Pilot Custom 845 , la collection Namiki Nippon Art et le Pilot Vanishing Point Raden , appartient à une catégorie que je qualifierais d'« accessible ». Oui, il faudrait prévoir un budget pour les acheter, mais ils coûtent tous moins de 1 000 $. Si vous n'avez jamais possédé de stylo à laque Urushi et que vous vous interrogez sur leur utilité et leur popularité, cet article est fait pour vous.
Qu'est-ce que l'Urushi et pourquoi est-il spécial ?
La laque Urushi (漆) est extrêmement durable et Matériau lustré fabriqué à partir de la sève de l'arbre Urushi ( Rhus vernacifera ), un arbre à feuilles caduques que l'on trouve uniquement en Asie. Ce matériau naturel Le vernis a été découvert il y a environ 5 000 ans dans l'Asie ancienne et introduit en Chine sur des objets en laque à l'époque Han (206 av. J.-C. - 220 apr. J.-C.), puis introduit au Japon pendant l'ère Asuka (il y a 1 300 ans).
Au Japon, la sève brute avait à l'origine une utilisation pratique comme revêtement protecteur dur, mais les artistes japonais ont créé leur propre style et perfectionné l'art de la laque décorée au cours du 8e siècle, développant des techniques élaborées qui ont été transmises comme artisanat traditionnel et continuent d'être utilisées aujourd'hui pour fabriquer une grande variété d'objets d'art magnifiques (et souvent fonctionnels), notamment les stylos-plumes Namiki, qui sont les plus réputés Stylos plume japonais dans le monde.
[Sur la photo : Phénix chinois Namiki Nippon Art, 800 $.]
Namiki doit son nom à Ryosuke Namiki, fondateur de Pilot Corporation. L'entreprise, initialement fondée sous le nom de Namiki Co., Ltd. en 1918, est devenue son plus grand De prestigieux instruments d'écriture portent toujours la marque Namiki en son honneur. Tous les stylos Namiki sont fabriqués en laque Urushi, tout comme de nombreux stylos Pilot exceptionnels, tels que la collection Anniversaire , le Custom Urushi , le Custom 845 , le Vanishing Point Raden et l'Ishime .
Les stylos et les artisans en laque Urushi de Pilot ont été mis en péril par plusieurs catastrophes naturelles récentes. Le 1er janvier 2024, un violent tremblement de terre a frappé la péninsule de Noto et a déclenché un incendie dans la ville de Wajima, célèbre pour son art de la laque. La même région a été frappée par d'importantes inondations cet été, comparables à celles qu'a récemment connues la région d'Asheville, en Caroline du Nord, aux États-Unis. Aucun des artisans de Pilot n'a perdu la vie lors de ces terribles événements, mais de nombreux bâtiments ont été détruits et les artisans ont perdu leurs maisons et leurs ateliers remplis d'outils spécialisés. De nombreux arbres d'Urushi ont également été détruits, ce qui entraîne une pénurie d'Urushi. Pilot utilise exclusivement de l'Urushi japonais et refuse de s'approvisionner ailleurs, ce qui rend les stylos Urushi que nous pouvons encore recevoir encore plus précieux.
Pilot a de bonnes raisons d'insister sur l'urushi japonais. La sève est fortement influencée par les facteurs environnementaux, et la sève récoltée à un endroit est très différente de celle récoltée à un autre. La couleur de la sève peut varier, ou sa teneur en urushiol peut varier, ce mélange huileux de composés organiques qui s'oxyde et se polymérise en présence d'humidité, lui permettant de former une laque dure.
Pour extraire la sève d'Urushi, le cueilleur pratique des incisions superficielles dans l'écorce d'un arbre de 10 à 15 ans, ce qui déclenche l'écoulement de la sève jaune grisâtre qui remplit les incisions. Ces gouttelettes de sève sont soigneusement grattées de l'écorce à la faucille et recueillies dans un seau. Ce n'est pas de la sève d'érable ! L'urushiol contenu dans la sève d'Urushi liquide est toxique au toucher, et même l'inhalation de ses vapeurs peut être dangereuse. L'urushiol est la même huile qui provoque des éruptions cutanées au contact de l'herbe à puce, du sumac vénéneux ou du sumac vénéneux, et la sève d'Urushi en contient environ 65 à 80 %. Mais les cueilleurs d'Urushi japonais ont perfectionné cette technique au fil des millénaires ; ils maîtrisent donc parfaitement leur sujet. Heureusement pour nous, l'urushiol n'est généralement irritant que sous sa forme liquide. Une fois la laque d'Urushi durcie, les réactions allergiques sont rares.
Comme le décrit Pilot dans la brochure jointe à ses stylos en laque Urushi, cette substance incroyable était appréciée pour sa résistance avant même la découverte de son utilisation comme vernis. « Les pointes de flèches en silex retrouvées dans tout le Japon et datant de l'âge de pierre étaient montées sur des tiges de bambou en les calant dans une fissure formée à l'extrémité de la hampe, puis en liant la jonction avec de l'écorce de glycine. La pointe de pierre était ensuite fixée avec de la laque Urushi. Cependant, seule la partie de la hampe imprégnée de laque Urushi subsiste aujourd'hui », un témoignage remarquable de la longévité de ce matériau.
La récolte de l'Urushi s'effectue en plusieurs lots entre juin et octobre, chaque récolte ayant son propre nom et son propre objectif. Seuls environ 200 grammes de sève peuvent être récoltés sur chaque arbre. Après la récolte, la sève est filtrée et laissée reposer afin que l'eau s'évapore progressivement, conférant à la substance une plus grande viscosité. Cette étape peut prendre jusqu'à deux ou trois ans si elle est réalisée naturellement. L'Urushi vieilli est raffiné et des pigments peuvent être ajoutés pour créer de l'Urushi coloré. Le mélange est filtré sur du papier washi pour éliminer les impuretés. Chaque étape du processus prend du temps, car l'Urushi se mélange et continue de s'évaporer. Lorsqu'il est prêt à être utilisé, l'Urushi est appliqué en fines couches sur un objet (comme le corps d'un stylo en ébonite ou en laiton) pour le vernir. Une fois qu'un stylo ou un autre objet est laqué, l'Urushi doit durcir dans une chambre humide pendant 12 à 24 heures pour permettre à l'urushiol de polymériser et de former une substance extrêmement durable, claire, brillante, imperméable et belle qui peut durer des siècles tant qu'elle peut continuer à absorber l'humidité de l'air.
La finition laquée Urushi, appliquée à la main, résiste à la corrosion due à l'eau, aux acides, à l'alcool et aux variations de température. Elle offre une sensation en main totalement différente de celle d'un stylo en résine ou en métal. Elle est plus brillante, plus onéreuse et plus agréable que l'acrylique. Les couleurs paraissent plus profondes et plus riches, et vous remarquerez que le matériau est plus « réaliste », si vous le voulez bien. Elle est chaleureuse au toucher et offre une profondeur de couleur impossible à reproduire.
[Photo : Pilot Ishime en bordeaux, utilisant la technique du kawari-nuri maki-e pour créer des variations de texture. Ce stylo à 800 $ est réalisé en laque Urushi sur laiton.]
Pilot a développé l'utilisation de la laque Urushi dans les stylos-plumes afin de créer des stylos durables et esthétiques qui ne brunissent pas et ne perdent pas leur éclat avec le temps, contrairement aux stylos en ébonite du début du XXe siècle. Cette technologie, connue sous le nom de « Laque Naito », a été brevetée au Japon et aux États-Unis. Notre représentant Pilot, Bill Pearcy, m'a expliqué que l'Urushi « aime qu'on le tienne » car il absorbe les huiles de la peau et le garde bien humide, comme un cigare qu'on conserve dans une cave à cigares pour l'empêcher de se dessécher. De nombreux stylos laqués Urushi, notamment les exquis maki-e et chinkin, sont si beaux qu'ils ressemblent davantage à des objets d'art qu'à des stylos pour écrire, mais Bill affirme qu'Urushi « aime vraiment être utilisé ! »
Puisque cet article est consacré aux stylos Urushi à moins de 1 000 $, n'hésitez pas à les utiliser. Ils sont conçus pour cela et vous procureront des années de plaisir d'écriture !
Personnalisé 845
Le Pilot Custom 845 est vendu 950 $ et c'est le stylo le plus cher dont je parlerai dans cet article. Il est doté de la même plume n° 15 que les Custom 823 et Custom 743 , mais sa plume est un magnifique or bicolore 18 carats, au lieu de 14 carats. De plus, le stylo est beaucoup plus cher en raison du noyau en ébonite et de l'Urushi. Les finitions laquées sont bien plus précieuses que la résine.
Ce stylo est le petit frère du spectaculaire Custom Urushi , le fleuron de Pilot. Le Custom Urushi est un très grand stylo de 15,5 cm. Stylo à 1 600 $, équipé d'une plume n° 30 tout aussi grande, mais avec ses 14,6 cm de long, le Custom 845 est loin d'être petit. Sa plume est impressionnante en soi et, outre la taille de son corps et de sa plume, ce stylo est identique au Custom Urushi.
J'ai eu l'occasion d'emprunter le Custom 845 de Bill Pearcy, notre représentant Pilot, pendant trois jours lors de mon passage au Salon international du stylo de Baltimore et Washington le week-end dernier, et j'ai eu du mal à le lui rendre dimanche. J'ai adoré utiliser le stylo de Bill et j'aimerais bien en posséder un moi-même. Ce stylo est peut-être un peu trop grand pour vous si vous avez de petites mains, mais pour moi, il a la taille idéale et, lorsque j'en utilise un, j'écris avec le capuchon posé sur le côté plutôt que posé. Bill aussi. Si vous avez une grande main, le stylo peut être posé solidement, et l'équilibre est parfait dans les deux cas.
J'ai utilisé le stylo de Bill comme si c'était le mien et je l'ai emporté dans ma trousse pendant toute la durée du salon. Lors de la soirée « Pen Shows After Dark : Vintage Edition » à laquelle j'ai assisté vendredi soir, j'ai sorti le Custom 845 pour gribouiller tout en écoutant les intervenants expliquer leur passion pour la collection et l'utilisation d'instruments d'écriture vintage. J'avoue que j'étais un peu impatient d' essayer les stylos vintage plutôt que d'en entendre parler, alors avoir le Custom 845 en main a comblé mon désir de plaisir relaxant d'écrire avec une plume incroyablement douce après une longue journée exaltante et pleine d'adrénaline. J'ai laissé mon amie Kim essayer le stylo aussi, et elle m'a murmuré, stupéfaite : « Le tien ?! » J'ai écrit : « C'est le stylo de Bill. Pilot Custom 845 (urushi) », et j'avais un peu l'impression d'être de retour à l'école en train de donner des notes pendant les cours.
Tandis que mon esprit s'éloignait un peu des experts en stylos vintage, pourtant très compétents mais un peu prolixes, j'ai écrit sur le papier à lettres fourni à notre table : « Plume parfaite ! J'adore son poids et sa taille dans ma main. La plume est magnifique. Elle a besoin d' une touche de légèreté. » C'est ce que j'ai constaté à maintes reprises en utilisant le stylo tout au long du week-end. Plus tard, samedi soir, lors d'une soirée entre amis improvisée, je me suis émerveillé de la différence de toucher avec le Pelikan Toledo M910 de taille similaire que je venais de remplir. Le Toledo est beaucoup plus lourd, avec son manchon décoratif damasquiné argenté, et, si les deux stylos ont des plumes incroyables et offrent des sensations différentes, l'ébonite et l'Urushi Custom 845 semblaient flotter sur la page, écrivant presque par magie. J'adore cette sensation. Ce stylo me semble facile à utiliser et il écrivait parfaitement à chaque trait, quelle que soit la rapidité de mes notes ou la légèreté avec laquelle je le tenais. Je pourrais imaginer écrire avec pendant des heures sans jamais me fatiguer.
Je pense que la sensation incroyable du stylo est en partie due à la laque Urushi. Elle semblait disparaître dans ma main et presque faire partie de moi en se réchauffant à la température de ma peau. La technique de finition utilisée sur le Pilot's Custom 845 et le Custom Urushi est la même que celle utilisée sur la très vénérée collection Urushi de Namiki, sur laquelle vous pouvez en savoir plus dans mon article Namiki.
J'ai demandé à Pilot plus d'informations sur le procédé utilisé pour créer cette magnifique finition brillante et j'ai été fasciné par sa réponse : « Après plusieurs laquages, la technique de finition finale détermine l'aspect de la pièce finie. Il existe différentes méthodes de finition, mais l'une des plus courantes pour les laques brillantes que nous voyons souvent est appelée « Nuritate » (塗立). Avec cette méthode, l'artisan applique la laque et la laisse sécher, complétant ainsi la pièce. Cette technique à elle seule crée une magnifique finition brillante et exige un haut niveau de savoir-faire. Cependant, pour un résultat encore plus raffiné, une étape supplémentaire peut être réalisée pour obtenir une douceur miroir et un brillant profond : cette technique s'appelle « Roiro » (蝋色). » Je remercie Aiki Takatoo pour cette description détaillée ! La beauté obtenue par cette technique doit être vue en personne pour être pleinement appréciée, mais je pense que vous pourrez vous faire une idée de son caractère unique en regardant les photos que j'ai prises des stylos Custom 845 en extérieur, à la lumière naturelle.
J'adore les versions noire et vermillon de ce stylo. Le noir est un classique absolu, élégant et parfait. J'adore les stylos noirs, comme en témoigne ma récente intronisation, un peu enjouée, à la Black Pen Society au Baltimore Pen Show. Il y a quelque chose de spécial dans la netteté et l'élégance du noir. Cravate noire, voitures noires, pellicule noir et blanc, cuir noir… tout cela a un je-ne-sais-quoi qui plaît à mon sens du style. Je possède et j'apprécie beaucoup de stylos noirs unis. Cependant, je dois admettre que c'est le Custom 845 vermillon qui me fait le plus envie. Sa couleur rouge intense et profonde est tout simplement magnifique, et ce stylo est tout en haut de ma liste de souhaits en ce moment.
Le Custom 845 est disponible avec une plume Fine, Medium, Broad ou Double Broad, et j'ai pu tester les quatre à la table de Pilot avec l'encre Iroshizuku Rikka au Baltimore Pen Show. Elles sont toutes magnifiques !
Au début, j'ai juste écrit des échantillons pour comparer les quatre, puis j'ai enregistré mes sentiments lors de l'utilisation des plumes.
La nouvelle plume Double Broad, sortie en janvier, était particulièrement agréable à utiliser et m'a bluffé. Je ne suis pas un grand amateur de plume Double Broad, alors j'ai été surpris de l'apprécier autant. Bien qu'elle ne soit pas considérablement plus large que la plume Broad, j'ai clairement remarqué la différence d'aspect et de toucher.
J'ai adoré chacune des plumes du Custom 845. Au début, je pensais que ma préférée était la Medium, car elle était très expressive, mais après avoir utilisé la plume Fine de Bill tout au long du spectacle, je pense que je choisirais une Fine si j'en achetais une, simplement parce que j'ai tendance à privilégier la précision d'une Fine. Le choix d'une plume est avant tout une question de préférence personnelle, alors réfléchissez à la taille de plume que vous préférez chez d'autres stylos avant de choisir une plume Custom 845.
Jim, l'un de mes clients en ligne préférés, que j'ai accompagné dans son aventure avec le stylo plume, a récemment acheté un Custom 845 sur ma suggestion. Jim a eu la gentillesse de m'écrire pour me dire combien il adore son stylo. Lorsque je lui ai annoncé que je travaillais sur un article sur le Custom 845, il m'a laissé un excellent avis ! Je lui ai demandé si je pouvais le partager, et il a gentiment accepté. Voici donc la lettre de Jim, mot pour mot :
Voici comment je me suis lancé dans les stylos... et mon mini test du Pilot Custom 845 Urushi.
En octobre dernier, immobilisé et alité après une opération du genou, je me suis mis à naviguer sur mon iPad, l'ennui m'envahissant. Soudain, je me suis retrouvé plongé dans le monde du stylo-plume. Bien que je n'en aie jamais utilisé auparavant, j'étais attiré par leur beauté et leur mécanique d'encrage et de fonctionnement. Une combinaison parfaite, forme et fonction. Et même si ce n'est pas le passe-temps le moins cher, c'était mieux qu'en 2023, quand j'étais allongé sur le même canapé à cause de la Covid et que je me suis retrouvé avec un bateau. Dans la mesure du possible, j'aime avoir un fournisseur unique pour mes achats, car je fais connaissance avec le fournisseur et lui avec moi. D'où mes e-mails pour vous demander conseil. Merci de votre patience, elle est appréciée.
Quand j'ai parlé à ma femme de mon nouveau passe-temps, elle m'a répondu : « Et toi, les stylos-plume ?! » Je comprends son incrédulité. Une année, alors que j'écrivais nos cartes de Noël, un ami m'a demandé si nous avions engagé un élève de CP pour les enveloppes. Mon écriture n'est pas au top et, honnêtement, elle s'est dégradée ces dernières années à cause du manque d'exercice. Cela dit, mon gribouillage n'a pas terni le plaisir que j'éprouve à utiliser mes stylos. J'essaie maintenant d'écrire plus que de taper, et l'intentionnalité qu'engendre le stylo-plume a même commencé à améliorer la lisibilité de mon écriture. Ceci dit, je continue à vous écrire ce message pour plus de clarté ! Il y a des limites, après tout.
Comme j'habite dans le comté de Marin, relié à San Francisco par le Golden Gate Bridge, et que je suis un client fidèle de Pen Boutique, je ne peux jamais utiliser un stylo avant de l'acheter. Un retour ? Une plume moyennement fine ? Je verrai si je l'apprécie quand il arrivera. C'est là qu'avoir un fournisseur qui me connaît est utile. Mon dernier achat, le Pilot Custom 845 Urushi, que vous m'avez recommandé, a été un coup de cœur. Je l'adore.
Tout le monde peut écrire avec un stylo plume. Je l'ai prouvé. Pourtant, il reste un art et une habileté à déplacer le stylo sur le papier qui améliorent l'expérience et le résultat. Je suis en phase de développement où un instrument d'écriture plus fluide et plus fluide compense mon manque de technique. Je n'ai pas le jeu pour le Sailor Pro Gear avec la plume m/f que j'ai achetée. Le retour du Pro Gear bloque mon écriture au milieu d'un mot, car mon angle d'attaque est apparemment incompatible avec les exigences du stylo. De temps en temps, je le débouche et je réessaie (sans succès), en espérant que ma pratique récente me permettra enfin d'apprécier le retour plutôt que d'être contrarié par lui. Le Pro Gear est devenu un test décisif pour évaluer mes compétences en calligraphie, un test que je n'ai pas encore réussi. Et voici le mini-test…
Pas de problème avec le Pilot Custom 845. Acheté avec une plume moyenne et chargé d'encre Pelikan, il écrit comme un Bouddha ! La plume glisse sur la page comme un patineur artistique olympique après que la Zamboni a lissé la glace. J'écris toujours avec mes stylos en position, et le 845 est parfaitement équilibré pour cela. Et je n'ai jamais perdu le capuchon en position, un double avantage. Comme je n'essaie jamais un stylo avant de l'acheter, ce qui m'a d'abord séduit, c'est le design du 845. Il est aussi élégant que magnifiquement épuré. La laque vermillon est magnifique, profonde et agréable en main. Le fait qu'elle provienne réellement d'arbres est un de ces éléments de conception qui demandent « est-ce vraiment vrai ? Et si oui, est-ce vraiment génial ? » Il y a une authenticité culturelle dans la laque que j'adore. Ce n'est pas un gadget destiné à vendre des stylos, mais une technique perfectionnée au fil des siècles. La simple bande dorée et noire met en valeur et sublime l'éclat profond du vermillon. L'inscription gravée sur la bande et l'agrafe vous dit tout : il s'agit d'un Pilot 845 Custom Urushi fabriqué au Japon, rien de plus. À l'image du design du stylo, un peu sobre, mais parfaitement épuré. C'est un stylo dont l'esthétique et la performance sont en parfait équilibre. J'adore ce stylo et il m'adore.
Portez-vous bien et merci comme toujours pour vos conseils !
Merci , Jim ! Je suis sûr que tu profiteras encore de nombreuses années de ton magnifique Pilot Custom 845 ! Peut-être que tu finiras par aimer aussi le Sailor Pro Gear, ou peut-être pas. Comme toujours, choisir un stylo plume est une question de goût personnel, mais l'amour de Jim pour le Custom 845 est indéniable.
Art japonais
Passons maintenant du Pilot Custom 845 à quelque chose de très différent : la collection Namiki Nippon Art , une ligne charmante et variée aux dimensions similaires à celles du modèle Yukari de Namiki (14,2 cm de long). Les stylos plume Nippon Art sont à 800 $ et les rollers à 630 $. Cette collection présente des sujets japonais classiques représentés sur des fonds laqués Urushi noirs, selon la technique du maki-e la plus simple, le Hira Maki-e (Maki-e plat), qui remonte à la fin du XIIe siècle.
Pour créer le Hira Maki-e, le motif décoratif est dessiné sur le revêtement Urushi foncé et riche, appliqué sur le noyau en laiton du stylo. De la poussière d'or et d'autres poudres métalliques sont ensuite saupoudrées sur la surface encore humide. Une autre couche d'Urushi est appliquée pour fixer les poudres, puis la surface est frottée avec du coton imbibé de laque jusqu'à ce qu'elle soit polie et plane. Cette collection est signée « Kokkokai », le groupe d'artisans Namiki de maki-e.
Bien que ces stylos soient moins chers que tous les autres stylos Namiki (le suivant coûte 1 500 $ !) et qu'ils soient les seuls à posséder une plume en or 14 carats au lieu de 18 carats, ils conservent une finition maki-e exquise à la main, et j'adore leur style minimaliste. J'ai montré ces stylos à un nouveau client, Joe, en boutique aujourd'hui, et ils l'ont bluffé. Il était venu voir un stylo en laque Urushi non décoré, beaucoup plus cher, mais voir les détails maki-e des stylos Nippon Art en personne l'a séduit. Il n'a cessé de commenter l'incroyable talent artistique, surtout après que je lui ai fait remarquer que l'on pouvait sentir la texture des œuvres peintes à la main par les maîtres Kokkokai d'élite de Namiki. Il s'est également émerveillé de la richesse des couleurs de ces stylos et a remarqué combien ils étaient bien plus impressionnants en vrai que sur les photos d'archives. Joe a failli acheter un Golden Pheasant , mais il a finalement opté pour un stylo plus grand, adapté à ses mains. J'adore la taille de ces stylos, mais ils sont plus petits, et Joe recherchait un modèle de la taille d'un Namiki Yukari Royale , d'un Pilot Custom Urushi ou d' un Sailor King of Pens .
Joe a été particulièrement tenté d'acheter un stylo de la collection Nippon Art après que je lui ai annoncé que Pilot Japan avait arrêté la production de toute la gamme. Lorsque les artisans de Kokkokai sont sollicités pour produire d'autres modèles, les modèles existants sont éliminés pour laisser la place à de nouveaux, si bien que les pièces restantes s'épuisent progressivement et ne sont plus disponibles. Quant à Nippon Art, Pilot ne dispose plus que de quelques stylos. Heureusement, nous avons récemment pu mettre la main sur un ensemble complet des modèles restants, et je suis ravi de les avoir tous en stock au moment de la publication de cet article.
Ceux qui sont encore disponibles, en quantités extrêmement limitées, sont Phénix chinois , Dragon avec cumulus , Grue et tortue , et Faisan doré . Les modèles Dragon avec cumulus et Faisan doré sont disponibles en stylo plume et roller, mais seuls les stylos plume sont disponibles pour les deux autres modèles. Si l'un des stylos de la série vous plaît, n'hésitez pas à vous le procurer. Malheureusement, ils ne seront plus disponibles très longtemps.
Les stylos-plume Nippon Art sont équipés de la plume Pilot n° 10 et sont disponibles en Fine ou Medium, bien que certaines tailles de plume soient déjà épuisées pour chaque modèle. Il s'agit de la même plume que celle du Pilot Custom Heritage 912 , mais elle arbore le logo Namiki et Silhouette du mont Fuji. Elles sont présentées dans des coffrets exclusifs Pilot en bois de paulownia clair. Avec leur style japonais traditionnel et leur boîte de protection extérieure recouverte d'un magnifique papier, ces stylos-plume sont livrés, comme les autres stylos présentés dans cet article, avec le convertisseur CON-70 grand format de Pilot, qui leur confère une capacité d'encre comparable à celle de nombreux stylos à piston.
J'ai pris beaucoup de plaisir à ramener tous les stylos Nippon Art chez moi et à les photographier près de ma fenêtre. La lumière naturelle a fait ressortir la beauté exquise des motifs et j'ai remarqué des détails inédits ! J'ai été émerveillée par les textures des maki-e peints à la main. Les nuages en relief et les détails aquatiques de certains stylos sont très subtils car ils ne sont pas représentés en contraste de couleur ; les voir prendre vie à la lumière du soleil était donc un vrai plaisir ! J'aime aussi caresser légèrement la surface des stylos et sentir ces détails. Les stylos Nippon Art sont un véritable régal pour quelqu'un comme moi, sensible aux détails délicats.
Chaque stylo présente des détails que j'adore, des ondulations tourbillonnantes de l'eau représentées sur le stylo Grue et Tortue (ce duo représente la chance et la longévité), au dragon d'eau japonais vert, particulièrement mignon, filant au-dessus de nuages ondulants, gris foncé orageux, or et blanc, sur le Dragon avec Cumulus . Le dragon symbolise la chance et le pouvoir, mais son expression me donne envie de le serrer dans mes bras ! Peut-on serrer un dragon dans ses bras ?


Cet oiseau mythique, symbole d'un souverain vertueux, possède lui aussi une expression magnifique ! Je reprends la photo du début de cet article pour que vous n'ayez pas à remonter la page pour admirer ses pieds posés et son visage majestueux.
Tous les modèles ont des détails intéressants, mais mon préféré est sans conteste le Faisan doré . Il est tout simplement magnifique ! La beauté de ces oiseaux exotiques est fidèlement représentée par deux motifs qui entourent le capuchon et le corps, représentant un couple de faisans qui respirent la joie et l'amour.
Les pétales dorés et argentés en forme de cœur qui entourent les deux oiseaux renforcent le sentiment de camaraderie et d'harmonie. Quel joli détail ! La texture des plumes est également magnifique, et j'adore sentir les reliefs de ces œuvres peintes avec soin.


Voici comment les stylos-plume écrivent ! Les rollers sont dotés d'encre noire et d'une pointe fine, offrant une fluidité exceptionnelle.
J'ai réalisé une vidéo Instagram de tous les stylos, et vous y verrez beaucoup plus de détails que dans mes photos. Bonne lecture !
Ishime
Comme je l'ai mentionné en introduction de cet article, le Pilot Ishime a été le premier (et, jusqu'à présent, le seul) stylo laqué Urushi à rejoindre ma collection personnelle. J'en suis tombé amoureux dès la première visite de Bill, notre représentant Pilot, dans notre boutique, quelques mois après mon arrivée chez Pen Boutique. Il m'a décrit comment le motif « chemin de pierre » est dessiné à la main sur le capuchon et le corps, la laque encore humide, créant un motif rappelant les pavés japonais. Ce stylo est unique en son genre, et savoir que ce motif géométrique harmonieux et organique est dessiné à la main par un artisan m'a vraiment impressionné et a rendu l'Ishime si spécial. Plusieurs années plus tard, lors d'un événement chez Pilot, j'ai appris, par l'un de mes clients préférés, David, qu'Ishi Mei signifie littéralement « œil de pierre ».
Tout comme la collection Nippon Art, Pilot Japan a arrêté la production d'Ishime. Nous ne le proposerons donc que dans la limite des stocks disponibles. Heureusement, Pilot dispose d'un stock d'Ishime plus important que celui de la collection Nippon Art ! Nous ne conservons pas toutes les couleurs d'Ishime en permanence chez Pen Boutique, mais nous pouvons nous les procurer rapidement au siège de Pilot Corporation of America à Jacksonville, en Floride. N'hésitez donc pas à contacter notre service client par téléphone ou par e-mail au 410-992-3272 ou à support@penboutique.com pour commander n'importe quelle couleur ou taille de plume, même si nous les indiquons comme étant en rupture de stock. La seule variante d'Ishime entièrement épuisée chez Pilot est le Black en Broad, mais nous en avons un en stock en magasin au moment où j'écris cet article !
Je suis étonné que nous ne vendions pas plus de ce stylo. Il est tellement cool et unique, mais je pense que beaucoup de gens ne réalisent pas à quel point il est spécial. C'est vraiment différent de découvrir Ishime en personne, de voir et de toucher sa texture incroyable. La sensation de sa surface me rappelle la langue d'un chat, et c'est à la fois stimulant et relaxant. Son design tridimensionnel est également captivant, car il capte la lumière de différentes manières. Mon moment préféré de la journée est lorsque le soleil de fin d'après-midi entre par ma fenêtre et éclaire l'Ishime posé sur mon bureau, faisant ressortir chaque point lumineux et chaque ombre.
[Sur la photo : mon propre Ishime bordeaux et un Raden Stripes Vanishing Point sur mon bureau.]
L'Ishime mesure 13,6 cm et offre un poids agréable ainsi qu'une prise en main très solide. Son corps est en laiton et sa texture unique est obtenue grâce au kanshitsu-fun , une fine poudre obtenue en broyant une pellicule de laque séchée au mortier. Cette pellicule est obtenue en appliquant une épaisse couche de laque Urushi sur une plaque de verre ou une surface similaire, en la laissant sécher, puis en la décollant.
Ces grains d'Urushi sont classés par taille, et la fine poudre kanshitsu-fun est saupoudrée sur une couche de laque Urushi humide, appliquée au pinceau sur le corps et le capuchon du stylo en couches fines et régulières. La poudre Kanshitsu adhère à la laque humide. Pendant que la poudre est saupoudrée sur le stylo, l'artisan tapote le stylo pour en détacher l'excédent et permettre au Kanshitsu de se déposer uniformément sur la laque humide. Une fois le stylo entièrement recouvert d'une couche uniforme de fine poudre, le motif du chemin de pierre est dessiné à la main sur le capuchon et le corps selon la technique du Kawari-nuri (peinture unique), la laque encore humide. Cette technique est réalisée par les mêmes artisans qui réalisent le maki-e.
Le terme « Kawari-nuri » décrit l'effet de variation et de perturbation, et reflète la valeur esthétique japonaise du wabi-sabi (侘び寂び), qui met l'accent sur l'acceptation et l'appréciation de la beauté imparfaite, impermanente et incomplète. J'adore cette idée, et le savoir renforce encore davantage la valeur de mon stylo Ishime ! L'aspect érodé et irrégulier de sa surface a une qualité organique apaisante et envoûtante, et je me surprends souvent à le prendre pour calmer mon esprit et concentrer mes pensées. J'aime l'avoir avec moi lorsque je sais que je vais devoir faire face à des défis et que je dois garder les idées claires et nettes.
Ishime est disponible en quatre couleurs différentes, toutes magnifiques. J'ai pu les photographier toutes ensemble au Baltimore Pen Show, exposées sur les étuis à stylos Pensemble en cuir souple et onctueux de Pilot. Mon préféré est celui que je possède, le bordeaux (plutôt violet ou baie !), mais le bleu marine, le vert chasseur et l'élégant noir sont tous remarquables et tendance.
J'ai été surpris lors de l'exposition en manipulant tous les stylos Ishime et en constatant la variation de texture d'un stylo à l'autre ! Le stylo bleu marine de la collection Pilot avait une texture moins rugueuse que les autres, et le mien est un peu plus rugueux que certains autres . J'ai demandé à Bill si c'était dû au fait qu'ils avaient été beaucoup manipulés lors des expositions , et il m'a répondu que non, que l'Urushi est très résistant et ne s'use donc jamais. Cela fait partie des différences naturelles, et cela prouve une fois de plus que ces stylos sont faits main. J'adore ça !
Bien que la texture de l'Ishime soit ce qui le rend si spécial, ce n'est qu'une partie de la raison pour laquelle je l'aime tant. Dès que je l'ai pris en main et que j'ai commencé à écrire avec, la plume m'a bluffé. Elle m'a tout de suite semblé parfaite . Je possède de nombreux Pilot, mais je n'avais jamais eu de plume 18 carats n° 10 auparavant, et j'ai immédiatement remarqué la subtile différence entre cette plume et l'or 14 carats de mes autres plumes. Les plumes Pilot classiques en or 14 carats sont incroyablement douces et toujours agréables au toucher, mais celle-ci est tout simplement plus luxueuse. Elle est à peine plus douce, mais cette douceur lui confère un léger rebond et une douceur qui ont instantanément fait de ma plume Ishime mon préféré et me donnent envie de la reprendre sans cesse, juste pour le plaisir de l'utiliser. Bien que ce soit un stylo cher, je l'emporte souvent avec moi et je l'utilise même pour des tâches banales comme prendre des notes et des listes de contrôle lorsque je suis en magasin, ce qui améliore mon quotidien. La plume n'a même pas besoin de toucher le papier pour écrire.
J'ai également comparé les plumes Ishime et Custom 845. Bien que la 845 soit plus grande (taille 15 contre 10), l'expérience est très similaire. Les stylos sont bien sûr très différents, mais les différences entre les plumes étaient trop subtiles pour que je puisse les distinguer. Elles sont toutes excellentes .
Ne le dites pas à mes autres stylos, mais mon Ishime est mon préféré. Je déteste choisir mes préférés, et j'en ai beaucoup d'autres qui me sont très chers, qui sont magnifiques et qui me procurent des expériences d'écriture uniques, mais… mon Ishime est unique en son genre.
Point de fuite Raden
Il y a un autre stylo Pilot/Namiki en laque Urushi que je voulais inclure, mais je ne vais pas m'étendre sur le sujet, car 1) il est déjà très long, et 2) j'ai déjà écrit un article détaillé sur le Pilot Vanishing Point . N'hésitez pas à le consulter si vous souhaitez en savoir plus sur ces stylos emblématiques.
Les trois stylos de l'époustouflante collection Vanishing Point Raden présentent le même profil que les autres stylos de la série Vanishing Point Standard, utilisent les mêmes plumes en or 18 carats et pèsent le même poids. Cependant, bien que fonctionnellement identiques aux Vanishing Point classiques, leurs matériaux haut de gamme les distinguent.
Utilisant la technique japonaise du raden , chaque stylo est méticuleusement orné d'éclats de nacre scintillants, sculptés à la main et extraits de la couche interne d'une coquille d'ormeau. Ce matériau résistant et irisé est un composite organique-inorganique produit par certains mollusques, le même que celui dont sont faites les perles. Ces éclats sont incrustés dans une laque Urushi, offrant ainsi au Raden Vanishing Point une durabilité et une beauté exceptionnelles, véritable œuvre d'art.
Sous la lumière, les éclats de nacre lumineuse changent de couleur selon l'angle d'observation, laissant apparaître des éclats de violet, de turquoise, de bleu ciel, de vert et de fuchsia. Impossible de capturer toute la splendeur du raden en une seule image.
[De haut en bas : Surface de l'eau , Rayures et Galaxie .]
Le Galaxy , initialement présenté simplement sous le nom de « Raden », a été lancé pour la première fois en novembre 2003. Water Surface et Stripes ont suivi en juin 2013. Ces stylos sont marqués « Namiki » plutôt que « Pilot », pour signifier qu'ils sont fabriqués par les artisans Kokkokai Maki-e de Pilot.
[Présenté avec un étui à stylo en cuir souple et luxueux Pilot Pensemble , édition limitée violette . Il nous en reste encore quelques exemplaires dans cette magnifique couleur, anciennement utilisée !]
L'association de la laque Urushi d'un noir profond, d'une brillance incomparable et du raden glamour est tout simplement époustouflante. J'adore contempler ces stylos lorsque je passe devant notre vitrine Pilot en magasin, et j'imagine le plaisir d'en posséder un et de profiter de cette beauté au quotidien. 900 $, ce n'est pas donné, mais quand on pense aux matériaux, au temps et au savoir-faire nécessaires à leur fabrication, débourser moins de 1 000 $ pour posséder une œuvre d'art fonctionnelle, réalisée par des artisans d'élite à partir d'une laque Urushi japonaise rare et durable, n'a rien d'extraordinaire. Ces stylos ne sont pas des stylos comme les autres. Ils sont uniques.
-Laura P.
J'adore les commentaires sur mon blog ! N'hésitez pas à laisser un commentaire si vous appréciez les articles. Pour toute question concernant cet article ou tout autre article, n'hésitez pas à envoyer un e-mail à support@penboutique.com. Merci !
Pour en savoir plus sur les techniques de laquage de Namiki, consultez le site web de Pilot. Vous y trouverez des photos de la production. processus pour certaines techniques, et même regarder une brève vidéo.
5 commentaires
Eric Arnold
A few thoughts:
Attainiblilty is certainly a subjective quality. Over the time I have been using fountain pens, I have slowly been gravitating towards more expensive pens, but always with an emphasis on utility and usability. I don’t own any museum pieces, and I likely never will. There are a few things that drive the cost up; materials, manufacturing costs and engineering for production are among them. When you get to lacquer you are moving into the world, or at least very close to it, of bespoke hand-crafted pens. That is a huge cost driver. It makes you think about what it is about a given pen brings to the table in the way of bringing you joy. For the cost of an Ishime, I can buy two or three very nice pens that consistently work well all of the time. So even though when I first saw one I really wanted the blue one (it seemed like moonlight on the stones at night) I didn’t buy it.
It was a complicated day. I met Bill from Pilot that day, and he could see that I wanted it. He worked with Leila to offer me a good deal. But I was also hung up at the time with the idea of Pilot’s falcon nib, and this pen wasn’t available with that nib. So i didn’t go for it.
Later, I regretted this, so i did note only thing a moron like me could do. I bought a black Ishime for a really cheap price from a vendor on Ebay, and I also bought Pilot’s falcon, and I swapped the nibs. Never inked the Custom 743 which now had a broad Ishime nib in it, but immediately inked the Ishime with Pilot Iroshizuku Kiri-Same. Laura, you did a great job of capturing how this pen feels in hand, how the lacquer responds to your touch. I loved that, but the flacon nib and i did not get along at all. So. Ugh.
Then I read this article and swapped the nibs back and actually wrote with that Pilot Broad 18 kt nib that had come in the Ishime in the first place. It was like writing on the surface of a cloud! Wow!
So I ordered the Navy Blue Ishime in fine and Laura handed it to me yesterday. Today I will go through my inks to find the appropriate color of bluish moonlight, and I will fill the pen, and write Laura and Bill a note of thanks. Sometimes it is a somewhat torturous path down the cobblestones to get to the moonlight. But when you get there…aaaahhh!
Thanks Laura for an excellent as always article, that reveals the magic behind how this pens feel to hand! Excellent job as always. Thank Bill for his patience the next time you speak with him as well!
A few thoughts:
Attainiblilty is certainly a subjective quality. Over the time I have been using fountain pens, I have slowly been gravitating towards more expensive pens, but always with an emphasis on utility and usability. I don’t own any museum pieces, and I likely never will. There are a few things that drive the cost up; materials, manufacturing costs and engineering for production are among them. When you get to lacquer you are moving into the world, or at least very close to it, of bespoke hand-crafted pens. That is a huge cost driver. It makes you think about what it is about a given pen brings to the table in the way of bringing you joy. For the cost of an Ishime, I can buy two or three very nice pens that consistently work well all of the time. So even though when I first saw one I really wanted the blue one (it seemed like moonlight on the stones at night) I didn’t buy it.
It was a complicated day. I met Bill from Pilot that day, and he could see that I wanted it. He worked with Leila to offer me a good deal. But I was also hung up at the time with the idea of Pilot’s falcon nib, and this pen wasn’t available with that nib. So i didn’t go for it.
Later, I regretted this, so i did note only thing a moron like me could do. I bought a black Ishime for a really cheap price from a vendor on Ebay, and I also bought Pilot’s falcon, and I swapped the nibs. Never inked the Custom 743 which now had a broad Ishime nib in it, but immediately inked the Ishime with Pilot Iroshizuku Kiri-Same. Laura, you did a great job of capturing how this pen feels in hand, how the lacquer responds to your touch. I loved that, but the flacon nib and i did not get along at all. So. Ugh.
Then I read this article and swapped the nibs back and actually wrote with that Pilot Broad 18 kt nib that had come in the Ishime in the first place. It was like writing on the surface of a cloud! Wow!
So I ordered the Navy Blue Ishime in fine and Laura handed it to me yesterday. Today I will go through my inks to find the appropriate color of bluish moonlight, and I will fill the pen, and write Laura and Bill a note of thanks. Sometimes it is a somewhat torturous path down the cobblestones to get to the moonlight. But when you get there…aaaahhh!
Thanks Laura for an excellent as always article, that reveals the magic behind how this pens feel to hand! Excellent job as always. Thank Bill for his patience the next time you speak with him as well!
Kim Buckley
Thorough, informative, well-written, fun to read, nothin’ but net!
Thorough, informative, well-written, fun to read, nothin’ but net!
Bj Hurst
Great read. I’ve heard about urushi, but didn’t really understand all the intricacies about it. This article helped me appreciate, learn and value the different type of artistry Pilot uses. Now I need to save up for an urushi Pilot. Thank you, Laura. Love the YouTube show as well.
Great read. I’ve heard about urushi, but didn’t really understand all the intricacies about it. This article helped me appreciate, learn and value the different type of artistry Pilot uses. Now I need to save up for an urushi Pilot. Thank you, Laura. Love the YouTube show as well.
Frankie
I loved learning about the trees and lacquer processes most of all. A fascinating read that made me appreciate these beautiful pens even more!
I loved learning about the trees and lacquer processes most of all. A fascinating read that made me appreciate these beautiful pens even more!
Larry Penner
Just want to say Thanks for the post which included the Ishime. I fell in love with it at the Chicago show in ‘23. It’s a captivating design and definitely captivated by interest. It’s been on my grail list since then.
Just want to say Thanks for the post which included the Ishime. I fell in love with it at the Chicago show in ‘23. It’s a captivating design and definitely captivated by interest. It’s been on my grail list since then.